Arte en Diálogo
🎙️ Arte en DiálogoCon Lorena Pérez-JácomeSumérgete en conversaciones íntimas y estimulantes con artistas, coleccionistas, curadores y otros protagonistas del arte iberoamericano. Cada semana, exploramos historias, ideas y desafíos que dan forma al panorama artístico actual, rompiendo con los formalismos y acercando el arte a nuevas voces y perspectivas.Arte en Diálogo es tu cita semanal para repensar el arte desde un lugar más humano y auténtico.🎧 Nuevos episodios cada jueves a las 18:00 CET.Un programa presentado por Arteinformado y producido por Artvidi.
#127 - El artista que desmonta monumentos | Fernando Sánchez Castillo, Artista
Send us Fan Mail
“El arte es una fuerza que hace temblar las narraciones del Estado.”
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Fernando Sánchez Castillo, uno de los artistas españoles más importantes de su generación, sobre memoria histórica, monumentos, propaganda y los símbolos del poder. Desde el Azor de Franco hasta la Revolución Mexicana, desde monumentos ecuestres hasta Alexéi Navalni, su obra cuestiona quién decide qué recordamos y qué elegimos olvidar. Coincidiendo con la apertura de La Perla Peregrina en el Palacio de Velázquez del...
#126 - ¿Qué puede hacer el arte donde todo parece perdido? | Jimena Blázquez Abascal, Curadora
Send us Fan Mail
Jimena Blázquez Abascal, coleccionista y fundadora de Montenmedio Arte Contemporáneo, habla en Arte en Diálogo sobre 25 años produciendo obras de artistas como Marina Abramović, James Turrell y Sol LeWitt.
Doctora en Arte y ex directora del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAC), Jimena empezó con poco más de 20 años convenciendo a su padre para transformar unos antiguos barracones militares en Cádiz en un parque de escultura site-specific. Desde entonces ha acompañado a más de 40 artistas en el proceso íntimo de producir obras monumen...
#125 - Cuando el arte se convierte en un canal dimensional | Eulàlia Valldosera, Artista y Médium
Send us Fan Mail
Eulàlia Valldosera estaba en la cima del arte contemporáneo español. Había sido elegida por Harald Szeemann para la Bienal de Venecia, tenía una retrospectiva en el Reina Sofía y acababa de ganar el Premio Nacional de Artes Plásticas. Entonces comenzaron las voces, parálisis y un proceso espiritual que transformó completamente su vida.
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos sobre identidad, percepción, sombra, ser médium y el momento en que el arte dejó de ser una práctica… para convertirse en u...
#124 - Expert Gallerist: Why the Art World Is Becoming More Conservative | Esther Schipper
Send us Fan Mail
Esther Schipper, one of the most influential gallerists in contemporary art, speaks in Arte en Diálogo about 35 years in the art market, mega-galleries, risk, and how to sell artworks that aren't objects but ideas.
Born in Taiwan, raised in Paris, and now running galleries in Berlin, Paris, and Seoul, Esther Schipper opened her first gallery in Cologne in 1989 and has since represented artists who redefine what an exhibition can be: Pierre Huyghe, Philippe Parreno, Dominique Gonzalez-Foerster, Liam Gillick, Angela Bulloch, Anri Sala, Tino Sehgal, and Roman Ondák.
In...
#123 - Directora del IVAM: El mundo del arte habla mucho de sostenibilidad y hace poco | Blanca de la Torre
Send us Fan Mail
Blanca de la Torre, directora del IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno), habla en Arte en Diálogo sobre arte contemporáneo, curaduría y cómo llevar la sostenibilidad del discurso a la práctica en los museos.
Doctora en Historia del Arte, ha sido curadora del MUSAC, del Artium, comisaria de la Bienal de Cuenca (Ecuador) y co-fundadora de la Bienal de Helsinki. Desde 2025 dirige uno de los museos más importantes de España, donde está implementando un plan de sostenibilidad estructural y una relectura de la colección con rec...
#122 - Artista: Por qué el arte no se entiende, se experimenta | Ana Laura Aláez
Send us Fan Mail
Ana Laura Aláez, artista referente del arte contemporáneo español, habla en Arte en Diálogo sobre escultura, instalación, mujeres y el hito que la marcó: convertir el Reina Sofía en una discoteca real.
Nacida en Bilbao en una España de posguerra y silencios heredados, Ana Laura Aláez decidió rebelarse contra una sociedad y una familia que repetían que "el arte no sirve para nada." Se fue a estudiar Bellas Artes con sus propios medios, viajó a Nueva York y, en pleno País Vasco de Chil...
#121 - How Is Immigration Affecting the Art World? | Susanna V. Temkin, El Museo del Barrio
Send us Fan Mail
In our first-ever English-language episode, we sit down with Susanna V. Temkin, Interim Chief Curator at El Museo del Barrio in New York, one of the most important institutions for Latino, Latin American and Latinx art. Founded in 1969 in East Harlem by Puerto Rican artists, El Museo del Barrio has spent more than five decades championing artists the mainstream art world overlooked.
Susanna talks about what "Latinx" really means, how the museum is responding to ICE raids and the fear in immigrant communities, the powerful Coco Fusco exhibition "Everyone Here Is...
#120 - Directora del Museo del Chopo: El poder de los archivos y los relatos que faltan | Sol Henaro
Send us Fan Mail
Sol Henaro, curadora y directora del Museo del Chopo, habla en Arte en Diálogo sobre arte contemporáneo, archivos y el poder de los museos: ¿pueden ser realmente neutrales o son una vitrina de poder?
Historiadora del arte, investigadora y activista cultural, Sol Henaro dirige uno de los espacios más singulares de México, que ella misma define como "un centro social travestido de museo." Pasó más de trece años reconstruyendo el archivo del artista no objetual Melquíades Herrera y ha hecho de los archivos (esos que llama...
#119 - Artista: Esta artista corta y cose fotos en plena era de la IA | Rosana Schoijett
Send us Fan Mail
Rosana Schoijett, artista del collage y la fotografía, reflexiona en Arte en Diálogo sobre el arte contemporáneo en la era digital: ¿tiene sentido seguir tomando fotos cuando se producen millones de imágenes por segundo?
Durante una década vivió inmersa en el ritmo frenético de la moda y el periodismo, retratando a figuras como Alejandro Jodorowsky, Arturo Pérez-Reverte o Charly García. Hasta que un día dejó la cámara y tomó el bisturí: hoy rescata enciclopedias de botánica, catálogos de lujo y revistas antigu...
#118 - Activista del Arte: ¿Necesitamos otra bienal… o cambiar el sistema? | Catherine Petitgas
Send us Fan Mail
Hay más de 300 bienales en el mundo. Pero hasta ahora, México no tenía una.
En este episodio de Arte en Diálogo, analizamos el nacimiento de la Bienal de Yucatán, impulsada por Catherine Petitgas y dirigida artísticamente por Abraham Cruzvillegas.
Con el lenguaje como eje central, este proyecto plantea preguntas sobre poder, identidad, traducción y territorio dentro del sistema global del arte.
Más que una nueva bienal, esta conversación explora qué significa construir una plataforma cultural desde un contexto local haci...
#117 - Curadora: ¿Mercado o Talento? Quién Decide el Valor del Arte | Magalí Arriola
Send us Fan Mail
¿Quién decide el valor del arte?
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Magalí Arriola sobre el mercado del arte, el papel político de los museos y la curaduría como una forma de producir conocimiento.
Desde sus inicios en los años 90 hasta la dirección del Museo Tamayo, pasando por Fundación Jumex, KADIST y la Biennale di Venezia, Magalí reflexiona sobre cómo se construye el valor dentro del mundo del arte y quién termina definiendo qué historias permanecen.
Una convers...
#116 - Artista: Cómo este artista desafió todo el sistema del arte | Isidoro Valcárcel
Send us Fan Mail
🎙 En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Isidoro Valcárcel Medina, pionero del arte conceptual en España. Su trayectoria, marcada por la desobediencia institucional, el rechazo al mercado y la experimentación ética, nos obliga a repensar el papel del artista, del espectador y del propio arte.
Una conversación imprescindible con quien ha hecho de la idea su forma de vida, y del arte, un acto político y radical.
📍 ¿Puede el arte existir sin ser comprado? ¿Es posible una obra que no se firme, no se ve...
#115 - Coleccionista: Dime qué coleccionas y te diré quién eres | Avelino Marín
Send us Fan Mail
¿Qué ocurre cuando el arte deja de ser algo que se cuelga y pasa a ser algo que te acompaña?
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Avelino Marín, coleccionista autodidacta que comenzó a comprar arte con 16 años y que hoy convive con más de 1.800 obras en su vida cotidiana. Lejos de la lógica de la inversión, Marín entiende el coleccionismo como una forma de mirar, de habitar el espacio y de construir relaciones con las obras y los artistas.
Desde el...
#114 - Curador: ¿Por qué el mundo del arte sigue siendo elitista? | Raphael Fonseca
Send us Fan Mail
¿Puede alguien cambiar el sistema del arte desde dentro… o el sistema termina absorbiéndolo?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Raphael Fonseca, curador del Denver Art Museum, ex curador de la Bienal del Mercosur y responsable del Pabellón de Taiwán en la Bienal de Venecia 2026.
Hablamos de por qué el mundo del arte sigue siendo elitista, qué significa realmente “arte latinoamericano” dentro de un museo, cómo operan el poder y la influencia en las instituciones culturales, y por qué desmitificar el arte implica mu...
#113 - Las Tensiones entre Artista, Curador y Museo | Rocío de la Villa & Irma Álvarez-Laviada
Send us Fan Mail
¿Qué ocurre antes de que exista una exposición?
En este episodio de Arte en Diálogo, entramos en el proceso invisible que da forma a una exposición: decisiones curatoriales, límites institucionales y tensiones entre artista, comisaria y museo.
A partir del programa KORA en el Museo Thyssen-Bornemisza, Irma Álvarez-Laviada y Rocío de la Villa reflexionan sobre cómo se construyen los relatos del arte y quién queda fuera de ellos.
Trabajando con materiales descartados y enfrentando directamente el canon del museo, esta conversaci...
#112 - Curador del Guggenheim Bilbao: Hay una obsesión por la permanencia del arte | Manuel Cirauqui
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Manuel Cirauqui, comisario del Guggenheim Bilbao, sobre una idea incómoda: quizás el museo no debería conservarlo todo.
Frente a la obsesión por la permanencia, su trabajo propone pensar el arte como algo vivo: obras que cambian, se degradan y vuelven a la tierra. Un museo que no funciona como mausoleo, sino como laboratorio.
Hablamos de ecología, tecnología, sonido, procesos y futuros posibles para entender cómo el arte puede ayudarnos a repensar nuestra relación...
#111 - Artista: ¿El mercado impulsa o distorsiona una carrera? | Secundino Hernández
Send us Fan Mail
Hay historias en el arte que suenan demasiado perfectas.
En este episodio de Arte en Diálogo, Secundino Hernández desmonta el relato del éxito para hablar de lo que realmente sostiene una carrera artística: el trabajo, la duda y la necesidad de seguir pintando.
Desde borrar con agua a presión hasta cortar y reconstruir sus propios lienzos, su práctica pone en tensión control y accidente, construcción y destrucción.
Una conversación sobre el error, el tiempo y lo que significa pintar hoy...
#110 - El Coleccionista que Cuestiona el Canon del Arte | José Darío Gutiérrez
Send us Fan Mail
En el sistema del arte solemos pensar que son los museos, los críticos o las instituciones quienes definen el canon. Pero ¿qué ocurre cuando un coleccionista decide intervenir en esa historia?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con el coleccionista, editor y galerista colombiano José Darío Gutiérrez, quien durante más de cuatro décadas ha construido una colección destinada no sólo a preservar obras, sino a cuestionar el relato dominante del arte colombiano.
A través de proyectos como Proyecto Bachué y Esp...
#109 - Directora del Tamayo: El arte que entra al museo (y el que queda fuera) | Andrea Torreblanca
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Andrea Torreblanca, directora del Museo Tamayo, sobre el papel del museo en el arte contemporáneo y las decisiones que construyen la historia del arte.
¿Quién decide qué obras entran en una colección? ¿Cómo dialogan artistas históricos con prácticas contemporáneas? ¿Puede un museo seguir siendo un espacio vivo y no solo un archivo del pasado?
Un episodio sobre el museo como espacio de interpretación, sobre las decisiones que moldean el patrimonio cultural y sobre el ar...
#108 - Artista: ¿Por qué la fantasía es peligrosa? | Pablo Vargas Lugo
Send us Fan Mail
¿Cuál es la diferencia entre imaginación y fantasía?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con el artista mexicano Pablo Vargas Lugo, cuya obra cruza disciplinas como la astronomía, la biología, la historia de las religiones y las matemáticas para cuestionar cómo construimos conocimiento y cómo percibimos el mundo.
👉 Este episodio cuenta con el apoyo de CentroCentro. Descubre su exposición actual “Madrid Colecciona. 50 colecciones de arte contemporáneo” y planifica tu visita aquí.
Support...
#107 - Curadora: ¿Qué oculta la historia del arte oficial? | Estrella de Diego
Send us Fan Mail
En este episodio, la comisaria, crítica y académica Estrella de Diego nos entrega un “toolkit” para aprender a mirar lo invisible: lo que los museos no muestran, lo que el canon borra, lo que el mercado transforma en tendencia.
Desde Warhol hasta Dora Maar, desde el Prado hasta Instagram, Estrella reflexiona sobre el arte como consuelo, resistencia y espejo de lo que todavía no sabemos decir.
👉 Este episodio cuenta con el apoyo de CentroCentro. Descubre su programación actual y planifica tu visita aquí.
Support the...
#106 - Artista: Arte sin museo, sin frontera, sin respuestas | Pedro Lasch
Send us Fan Mail
🎙 ¿Y si un espejo pudiera devolvernos el pasado como una pregunta?
En este episodio de Arte en Diálogo, el artista, educador y pensador Pedro Lasch nos invita a romper la rutina del museo, la frontera y el aula. Su obra desafía lo visible: espejos negros frente al arte colonial, himnos cantados en otras lenguas, mapas que ya no indican el norte, cursos que se vuelven obras públicas.
👉 Este episodio cuenta con el apoyo de CentroCentro. Descubre su exposición actual "Ana Juan. Wunderkammer" y planifica tu visita aquí...
#105 - Curador: El peligro de explicar el arte | Ángel Calvo Ulloa
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo nos adentramos en una pregunta que rara vez se formula con calma: ¿qué significa realmente comisariar?
Conversamos con Ángel Calvo Ulloa, crítico y curador independiente, sobre la idea de acompañar una obra sin imponerle un discurso. A partir de su trabajo con Juan Uslé en el Museo Reina Sofía, la charla se expande hacia algo mucho más profundo que una exposición: la escucha como método, el fragmento como forma de pensamiento, el equilibrio entre información y experiencia...
#104 - Coleccionistas: No compres desde la emoción, estudia la obra | Cristina Chacón y Diego Uribe
Send us Fan Mail
¿Puede una colección convertirse en un proyecto de vida?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Cristina Chacón y Diego Uribe, fundadores de DC ART Foundation, una iniciativa que va más allá del coleccionismo tradicional. Desde Miami, Bogotá y Madrid, han creado un ecosistema que une arte, comunidad, hospitalidad y pensamiento crítico.
Exploramos cómo pasaron de decorar su casa con arte a crear una fundación que apoya a artistas emergentes, cómo definen el valor de una obra más allá del mer...
#103 - Directora de CentroCentro: El sistema del arte no funciona sin los artistas | Julieta de Haro
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Julieta de Haro, directora de CentroCentro, sobre una pregunta incómoda pero urgente: ¿qué clarifica y qué dificulta hoy la supervivencia de los artistas en España?
La conversación aborda los problemas estructurales del sistema artístico: el impacto del IVA, la precariedad normalizada, la falta de honorarios, la confusión entre visibilidad y sostenibilidad y la ausencia de políticas que acompañen las trayectorias a largo plazo.
Un episodio para quienes se preguntan por qué el talento no b...
#102 - Artista: Estamos en una época de amnesia colectiva | Daniel Canogar
Send us Fan Mail
Algunos artistas trabajan con mármol.
Otros con pintura.
Daniel Canogar trabaja con la basura electrónica de nuestra era: DVDs, cables, pantallas, bombillas fundidas, datos en tiempo real. Con aquello que desechamos construye memoria.
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con uno de los pioneros del arte digital y generativo sobre el tiempo, la obsolescencia y la fragilidad de la memoria en un mundo saturado de información. Canogar se define como un arqueólogo de la era digital: alguien que recoge los resto...
#101 - Curadora: Un cubo blanco nunca es blanco | Isabella Lenzi
Send us Fan Mail
🎙️ ¿Es posible descolonizar una institución desde adentro?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Isabella Lenzi, directora artística de la Fundación Alberto Cruz en Santo Domingo, República Dominicana, y curadora de Artes Visuales del Círculo de Bellas Artes de Madrid. Su mirada entre el Sur global y las estructuras institucionales europeas nos lleva a pensar la curaduría como un acto de traducción, desplazamiento e incomodidad.
Desde su experiencia en exposiciones como Somos raíces hasta su formación entre São Paulo, Londr...
#100 - Fotógrafa: “Quien dé a la fotografía por muerta… está equivocada.” | Yolanda Andrade
Send us Fan Mail
“Mi cámara no es una máquina, es una forma de estar presente.”
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Yolanda Andrade, fotógrafa mexicana que ha capturado la vida urbana, los cuerpos femeninos y la historia política de México desde los años 80 hasta hoy. Su trabajo, poético y crítico a la vez, convierte el espacio público en un archivo de emociones, luchas y belleza.
Hablamos sobre su práctica en las calles, la fotografía como acto político y la memoria...
#99 - Coleccionistas: Coleccionar es Equilibrar Pasión, Intuición y Mercado | Chehebar y Katz
Send us Fan Mail
🎙 ¿Se puede coleccionar con el corazón… y con estrategia?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Alberto Chehebar y Jocelyne Katz, coleccionistas latinoamericanos que han hecho del arte una forma de vida, inversión y complicidad en pareja. Desde el impacto de Instagram en sus decisiones de compra hasta la importancia de vender para seguir coleccionando, hablan sin filtros del mercado, la pasión y las emociones detrás de cada obra.
Hablamos de vulnerabilidad, ferias, inversión, artistas emergentes y de cómo las redes sociale...
#98 - Artista: El artista que está cambiando los monumentos del mundo | Iván Argote
Send us Fan Mail
🎙️ ¿Puede un monumento acostarse, reírse o besar?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Iván Argote, artista colombiano que ha intervenido espacios públicos y museos de todo el mundo con un enfoque profundamente político y afectivo. Desde la Bienal de Venecia hasta el High Line de Nueva York, sus obras proponen una nueva relación con la historia, el poder y la ciudad: una en la que la ternura radical se convierte en estrategia de resistencia.
Support the show
Síguenos en:
#97 - Director del Thyssen: La Tensión Entre lo Público y lo Privado | Guillermo Solana
Send us Fan Mail
¿De quién es el arte? 🤔 🎨
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Guillermo Solana, director artístico del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza desde 2005.
Desde el caso del cuadro de Camille Pissarro hasta los grandes blockbusters como Picasso/Chanel o Sorolla y la Moda, abordamos el papel del museo nacional en tiempos de espectáculo, gobernanza y cultura digital. Una conversación imperdible sobre política, ética y visibilidad institucional.
📌 Sigue a perfiles relevantes y descubre nuevas exposiciones en Arteinformado:
• Guillermo Solana
• Museo Nacional T...
#96 - Crítico de Arte: ¿Por qué todos hablan de ferias y bienales en el arte? | Paco Barragán
Send us Fan Mail
¿Feria o bienal? ¿Mercado o pensamiento?
En este episodio de Arte en Diálogo, el curador y crítico Paco Barragán pone el sistema del arte bajo la lupa: desmonta mitos sobre neutralidad institucional, cuestiona la historia oficial del arte y explica por qué hoy las ferias se parecen a bienales… y las bienales se están ferializando.
Hablamos del cubo blanco, el capital simbólico, la evolución del papel del curador y del artista como emprendedor cultural. Un episodio imprescindible para quienes quieren entender cómo funcionan la...
#95 - Coleccionista: La Mejor Fórmula para Elegir Arte | Francisco Jaramillo
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Francisco “Pancho” Jaramillo, coleccionista ecuatoriano radicado entre América y Europa, sobre cómo construir una colección con propósito. Su historia va más allá del gusto o la acumulación: Pancho entiende el coleccionismo como una forma de pensamiento, un lenguaje simbólico y una práctica relacional.
Desde su amor por la abstracción geométrica hasta las decisiones racionales de adquisición, Pancho comparte reflexiones personales, emocionales y políticas sobre el rol del coleccionista en e...
#94 - Galeristas: ¿Cómo se mantiene una galería viva durante 40 años? | Esteban y Paloma Jaramillo
Send us Fan Mail
¿Cómo se construye una galería con espíritu familiar y ambición global?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Esteban y Paloma Jaramillo, fundador y directores de La Cometa, una galería que nació en Bogotá en los años 80 y hoy tiene presencia en Madrid, Medellín, Miami y Bogotá.
Exploramos el equilibrio entre arte y negocio, los retos de abrir sedes en mercados tan distintos, cómo sostener vínculos duraderos con artistas como Miguel Ángel Rojas o Olga de Amaral, y qué significa...
#93 - Curadora: ¿Para qué sirve un curador? | María Wills Londoño
Send us Fan Mail
¿Puede el arte ser selfie, archivo y resistencia a la vez?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con María Wills, una de las curadoras más influyentes de América Latina. Investigadora, exdirectora de Artes del Banco de la República de Colombia, y mente detrás de exposiciones que cruzan archivo, artesanía, activismo y estética popular.
Hablamos sobre el rol curatorial, los prejuicios hacia lo lúdico y lo popular, las tensiones en torno a la representación y el territorio, y su visión s...
#92 - Guardias de Sala: Relatos de quienes cuidan el arte - Parte 2: Luis Pérez Calvo, Reina Sofía
Send us Fan Mail
¿Se puede dibujar la historia de una ciudad con tebeos, discos y vitrinas de museo?
En la segunda parte de este especial, conversamos con el artista Luis Pérez Calvo, quien trabajó durante años como guardia de sala en el Museo Reina Sofía. Luis nos lleva por sus recuerdos vigilando obras, sus anécdotas más absurdas y conmovedoras, y el proceso de convertirse en artista sin dejar de observar. Una charla sobre vocación, paciencia, humor y cómo un museo puede ser la mejor escuela de arte.
🔗...
#92 - Guardias de Sala: Relatos de quienes cuidan el arte - Parte 1: María Rodríguez, CA2M
Send us Fan Mail
¿Quién cuida al arte… y a quienes lo visitan? En este episodio, damos voz a una figura fundamental pero casi invisible en el mundo del arte contemporáneo: los y las guardias de sala.
Conversamos con María Rodríguez, coordinadora del equipo de vigilancia del CA2M – Centro de Arte Dos de Mayo, sobre lo que significa habitar las exposiciones cada día, observar al público, acompañar artistas y vivir transformaciones inesperadas a través del arte. Una charla sobre anécdotas paranormales, obras que emocionan, formaciones con artistas y...
#91 - Gestor Cultural: Lo Que Pasa Cuando el Arte Incomoda al Poder | José Luis Pérez Pont
Send us Fan Mail
🎙️ ¿La política se ha metido demasiado en la cultura?
En este episodio de Arte en Diálogo hablamos con José Luis Pérez Pont, abogado, crítico y gestor cultural, quien estuvo al frente del Centre del Carme Cultura Contemporània (CCCC) en Valencia durante siete años.
Hablamos de gestión cultural, acceso democrático al arte, censura, autocensura y los retos de sostener un proyecto público comprometido con la libertad. También reflexionamos sobre su polémica destitución en 2023, y lo que revela sobre el impacto del pode...
#90 - Curadora: ¿Puede el arte vencer al tiempo? | Yolanda Romero, Banco de España
Send us Fan Mail
¿Cómo puede el arte ayudarnos a resistir la tiranía del tiempo?
En este episodio de Arte en Diálogo, conversamos con Yolanda Romero, directora de Patrimonio Artístico del Banco de España, curadora, investigadora y una de las figuras clave en el desarrollo de políticas culturales y coleccionismo público en España.
Hablamos sobre el papel del arte en la construcción de memoria institucional, la relación entre el tiempo, el poder y los museos, y el ambicioso proyecto de crear un nuevo museo públi...
#89 - Artista: ¿Qué es la geometría sagrada? | Laura Mema
Send us Fan Mail
En este episodio de Arte en Diálogo conversamos con Laura Mema, artista visual e investigadora argentina que transforma vibraciones, geometrías y energías sutiles en obras inmersivas.
Desde el sonido de insectos convertido en tramas textiles, hasta instalaciones con luz, gemas y arquitectura medieval, su práctica propone un arte que no solo se mira, sino que se siente, se habita, y a veces… sana. Un episodio sobre arte, ciencia, naturaleza, espiritualidad, y cómo el arte puede ser una tecnología sensible para conectar con lo invisible.
▶️ Res...
