En Tu Orilla

En este episodio converso con Luana Pagani, fundadora de Fairwinds Entertainment, sobre su visión del management y cómo construir carreras artísticas sostenibles en una industria donde las herramientas cambian constantemente, pero conectar al artista con su público sigue siendo lo esencial.

Platicamos sobre su transición de compañías como Sony Music y Seitrack hacia un modelo de management más cercano al artista, los retos de competir por atención y la importancia de planear sin perder la capacidad de reaccionar cuando la audiencia toma un camino inesperado.

Exploramos también el negoc...

En este episodio converso con Catalina Amador, Senior Promoter en Páramo Presenta, quien lleva 20 años en la industria construyendo conciertos, festivales y relaciones con artistas desde uno de los mercados musicales más importantes de Latinoamérica.

Platicamos sobre cómo se evalúa el potencial real de una gira, qué hay detrás del precio de un boleto y por qué construir confianza durante años puede ser tan importante como lograr hacer un concierto. También hablamos de la diferencia entre tener un momento viral y construir una carrera que pueda sostenerse en el tiempo.<...

En este episodio converso con Connie Fuentes, tour manager y cofundadora de Bingo e Indigo Touring, quien ha convertido años de experiencia en giras en una forma muy clara de entender lo que realmente implica construir y sostener una carrera alrededor de la música.

Platicamos sobre la realidad del touring, desde presupuestos y preproducción hasta vuelos, imprevistos y decisiones que deben tomarse sobre la marcha. Connie comparte las lecciones que le dejó intentar hacerlo todo sola y por qué aprender a delegar, anticipar problemas y construir buenos equipos terminó siendo fundamental.

Exploramos tambié...

En este episodio converso con Alonso Villalpando, mejor conocido como Along, sobre la evolución de su proyecto solista, la creación de MAGAMUNDI y el proceso de encontrar una identidad artística cada vez más propia.

Platicamos sobre cómo aprender producción le permitió tomar mayor control de su música, la importancia de separar el momento de crear del momento de juzgar, y cómo MAGAMUNDI nació de siete días de experimentar y tocar sin siquiera pensar que estaban haciendo un disco.

Exploramos también su regreso con CD9, las lecciones de...

En este episodio converso con Pablo Ahogado, vicepresidente de A&R en Concord, sobre qué busca realmente una editora al firmar compositores, productores y artistas, y cómo construir una carrera que llame la atención de la industria.

Platicamos sobre el mundo del music publishing, la importancia de entender y proteger las regalías que genera una composición, y por qué el talento necesita ir acompañado de música publicada, relaciones profesionales y un proyecto que ya esté en movimiento.

Exploramos también las lecciones que Pablo ha aprendido sobre comunicación, networking...

En este episodio converso con Diego Madrigal sobre su obsesión por encontrar las historias detrás de canciones y artistas que muchas veces no existen en internet.

A través de investigación y conversaciones directas con quienes estuvieron ahí, Diego ha encontrado una forma de contar la música desde perspectivas que pocas veces conocemos.

Platicamos sobre cómo contactar a productores, familiares y colaboradores le ha permitido reconstruir historias inéditas, en lugar de limitarse a buscar respuestas en Google.

Exploramos también su visión sobre inteligencia artificial, nuevos formatos c...

En este episodio converso con Jorge Garcia, Global Tour Buyer en Live Nation, quien lleva casi tres décadas construyendo conciertos y giras, desde sus inicios como promotor independiente hasta trabajar con artistas capaces de vender cientos de miles de boletos alrededor del mundo.

Platicamos sobre cómo se diseña una gira, desde elegir ciudades y venues hasta definir precios, rutas y estrategias de venta, y por qué uno de los errores más peligrosos es sobreestimar la demanda de un artista. Para Jorge, un venue lleno siempre será más valioso que uno demasiado grande a media...

En este episodio converso con Noelia Salas, Business Development y Account Manager en AIE (Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes de España), sobre uno de los temas menos comprendidos —y más importantes— de la industria musical: los derechos conexos y las regalías que corresponden a músicos e intérpretes.

Platicamos sobre cómo funciona AIE, la importancia de acreditar correctamente a todos los participantes de una grabación y por qué construir una carrera sostenible también implica entender el negocio, proteger los derechos y organizar la información desde el primer lanzamiento.

En este episodio converso con César Reynaga, Director en ACTO Live, quien ha impulsado proyectos como Amental, Día de Campo y Hermoso Cariño, plataformas que buscan construir experiencias musicales con identidad propia y comunidades alrededor de ellas.

Platicamos sobre la evolución de ACTO Live, el valor de crear espacios donde la música y las personas estén siempre en el centro, y cómo han transformado una promotora de conciertos en un ecosistema de proyectos culturales con propósito.

Exploramos las lecciones que César ha aprendido sobre producción, estrategia...

En este episodio converso con Mauricio Angarita, fundador y CEO de The Thumb Fighter, sobre cómo construir carreras musicales sostenibles a partir de estrategia, organización y una visión de largo plazo.

Después de años en empresas como Univision, Discovery y Televisa, Mauricio decidió crear una compañía enfocada en conectar todas las piezas que hacen crecer un proyecto artístico.

Platicamos sobre la importancia de alinear managers, sellos, distribuidoras y plataformas bajo una misma estrategia, cómo utilizar los datos para tomar mejores decisiones y por qué la organización suele ser mu...

En este episodio converso con Marylu Ramos, CEO de Varlian, sobre cómo construir carreras musicales sostenibles en una industria que cambia todos los días.

Después de más de 25 años de experiencia, Marylu comparte la visión detrás de su nueva empresa y las lecciones que la llevaron a crear un ecosistema pensado para artistas independientes.

Platicamos sobre el desarrollo de talento, la importancia de entender en qué etapa se encuentra cada proyecto y por qué las buenas canciones siguen siendo el principal motor de una carrera, incluso en un entorno d...

En este episodio converso con Josh Norek, Presidente de Regalías Digitales, sobre uno de los temas menos entendidos —y más importantes— de la industria musical: cómo funcionan realmente las regalías y los derechos de autor.

Platicamos sobre su recorrido por prácticamente todas las áreas del negocio musical, desde el periodismo y los sellos discográficos hasta la abogacía y la gestión de regalías.

Josh explica por qué miles de artistas siguen perdiendo dinero por desconocer el sistema, la importancia de registrar correctamente sus obras y cómo proteger su catá...

En este episodio converso con Gilbert Gastelum, CEO y fundador de Cosmica Artists, sobre cómo ha evolucionado la industria musical y qué significa construir carreras sostenibles en un entorno donde publicar música nunca había sido tan fácil… ni destacar tan difícil.

Platicamos sobre el origen de Cosmica Artists, su visión para desarrollar artistas independientes y los aprendizajes que ha acumulado como manager, ejecutivo y emprendedor después de más de dos décadas impulsando proyectos.

Exploramos cómo cambió el papel de las disqueras, por qué hoy un artista también...

En este episodio converso con Denise Gutiérrez, vocalista de Hello Seahorse!, sobre identidad artística, longevidad creativa y los aprendizajes que deja una carrera de más de 20 años en la música.

Platicamos sobre cómo encontró su voz dentro de la escena alternativa, la importancia de construir una trayectoria alineada con los propios valores y por qué el verdadero reto no es alcanzar el éxito, sino sostener una carrera sin perder la esencia en el camino.

Exploramos también el impacto de proyectos como el MTV Unplugged de Zoé, las lecciones detrás de "...

En este episodio converso con Guillermo Asseburg, VJ, stage manager, production manager y músico, sobre el mundo que existe detrás de los escenarios y todo lo que tiene que suceder para que un show salga bien.

Platicamos sobre su transición de baterista a productor de espectáculos, cómo terminó trabajando con proyectos como Hello Seahorse! y las lecciones que ha aprendido coordinando conciertos, giras, festivales y producciones audiovisuales de gran escala.

Exploramos los retos de la producción en vivo, la importancia de la comunicación, el manejo del estrés y por qué...

En este episodio converso con Fernando Burgos y Gabriel “Bonnz”, integrantes de Hello Seahorse!, con motivo de los 20 años de trayectoria de una de las bandas más importantes de la escena mexicana.

Platicamos sobre los inicios del proyecto, la comunidad que ayudó a construir la banda desde sus primeros años y los desafíos de sostener una carrera musical en una industria cada vez más saturada y competitiva.

Exploramos también el proceso detrás de Montaña, su más reciente álbum de estudio, la importancia de la autenticidad en tiempos de sobr...

En este episodio converso con Andrés Sánchez, promotor en OCESA, sobre más de tres décadas construyendo conciertos, festivales y algunas de las experiencias musicales más importantes de México.

Platicamos sobre su llegada a la industria, el crecimiento del ecosistema de festivales en el país y las lecciones que ha aprendido trabajando con artistas como Caifanes, Café Tacvba, Zoé, Panteón Rococó y muchas otras figuras clave de la música latina.

Exploramos cómo se construyen festivales desde la curaduría artística, la importancia de apostar por nuevos talentos...

En este episodio converso con Marco Polo Valadez, cofundador de Fünk y socio en Dynamic Waves, sobre cómo se construye una propuesta cultural sólida dentro de la escena electrónica mexicana.

Platicamos sobre los inicios de Dynamic Waves organizando fiestas y festivales desde muy jóvenes, el aprendizaje detrás de producir eventos masivos y cómo nació Fünk con una visión distinta: priorizar el audio, la curaduría y la experiencia musical por encima del estatus o las tendencias.

Exploramos también los retos reales de operar venues y festivales e...

En este episodio converso con Bárbara Ruiz, cofundadora y codirectora de Monumenta 101010, sobre cómo ha evolucionado la industria de eventos musicales hacia experiencias cada vez más inmersivas, sensibles y enfocadas en la música.

Platicamos sobre su trayectoria desde festivales independientes hasta la creación de proyectos que mezclan música electrónica, diseño, arquitectura y branding cultural. También exploramos cómo nacen experiencias como Rebels y Monumenta 101010, y por qué hoy la curaduría y la conexión emocional pesan más que el exceso de estímulos.

Hablamos de creatividad...

En este episodio converso con Eduardo Iñiguez “Rocker”, Director de Artists Marketing en ONErpm, sobre cómo se desarrollan artistas en una industria donde la viralidad no es suficiente para construir una carrera sostenible.

Platicamos sobre su experiencia trabajando en marketing musical, el rol de la inteligencia emocional dentro de los equipos creativos, y por qué entender realmente la visión del artista cambia por completo la forma de ejecutar campañas.

Exploramos cómo ONErpm trabaja con proyectos en distintas etapas, la importancia de construir comunidad más allá de playlists o trends, y las leccio...

En este episodio converso con Gustavo Gutiérrez, Director de A&R en ONErpm México, quien comparte cómo se están construyendo hoy las carreras dentro de la industria musical desde el lado de la distribución.

Platicamos sobre cómo el rol de una distribuidora dejó de ser técnico para volverse estratégico, la importancia de combinar data con intuición cultural, y cómo se toman decisiones que impactan directamente el crecimiento de un artista.

Exploramos su experiencia trabajando con talento en distintas etapas, por qué el compromiso del artista es el factor...

En este episodio converso con Marla Bernal, Head of Marketing en BAM Music, quien está detrás de la construcción de proyectos musicales desde sus primeras etapas.

Platicamos sobre cómo el marketing en la música dejó de ser solo promoción para convertirse en una herramienta para construir identidad, comunidad y negocio alrededor de un artista.

Exploramos su experiencia desarrollando proyectos desde cero, la importancia de traducir la música en narrativa visual y contenido, y las lecciones que ha aprendido sobre conectar de forma real con la audiencia en un entorno completa...

En este episodio converso con Margarita Bruzzone, manager de artistas como Natalia Lafourcade y Conociendo Rusia, y una de las figuras clave detrás de la construcción de carreras sólidas en la música.

Platicamos sobre cómo funciona realmente el management, por qué este rol va mucho más allá de coordinar agendas, y cómo se convierte en un puente entre la visión del artista y su ejecución en el mundo real.

Exploramos su trayectoria pasando por distintos roles dentro de la industria, la importancia de construir relaciones desde valores com...

En este episodio converso con Cecilia Velasco, cofundadora de Revista Marvin, una de las plataformas culturales más influyentes en la escena independiente en México. A lo largo de más de dos décadas, Cecilia ha construido un proyecto que ha sabido evolucionar sin perder su esencia.

Platicamos sobre su paso de la publicidad a la construcción cultural, cómo Marvin dejó de ser solo una revista para convertirse en una plataforma viva, y por qué la curaduría se ha vuelto más valiosa que nunca en un mundo saturado de contenido.

Explor...

En este episodio converso con Mario Villagran, consultor en estrategias de promoción musical (ex Music Partnership Manager de TikTok), sobre cómo la tecnología ha transformado por completo la forma en la que se descubre y se promociona la música hoy.

Platicamos sobre el cambio de poder de los medios tradicionales hacia las plataformas digitales, cómo el usuario se convirtió en el principal motor de promoción y por qué hoy cualquier canción puede encontrar su audiencia sin intermediarios.

Exploramos cómo funciona TikTok como laboratorio creativo, el rol de la comunid...

En este episodio converso por tercera ocasión con Oscar Flores, Director Comercial de Apodaca Group, sobre cómo se construyen festivales de gran escala y qué hay detrás del crecimiento de proyectos como Tecate Pa’l Norte.

Platicamos sobre la evolución de Apodaca, su expansión internacional y cómo han logrado operar múltiples festivales al mismo tiempo a través de estructura, equipo y relaciones estratégicas dentro de la industria.

Exploramos el rol de las marcas en el negocio, la importancia de la disciplina financiera, la curaduría de lineups y las...

En este episodio converso con Delia Orjuela, Head of Creative de Música Mexicana en Warner Chappell Music, sobre cómo se construye una carrera sólida dentro de la industria musical a lo largo del tiempo.

Platicamos sobre su trayectoria trabajando con compositores y productores, el crecimiento global de la música mexicana y cómo ha evolucionado su rol conectando talento, canciones y oportunidades en un entorno cada vez más inmediato.

Exploramos la importancia de la confianza, las relaciones humanas, el criterio para tomar decisiones y por qué el éxito en esta industri...

En este episodio converso con Erick Rincón, DJ y miembro de 3BallMTY, sobre su entrada temprana a la industria musical, el fenómeno cultural que detonó “Inténtalo” y las lecciones que le ha dejado construir una carrera entre lo artístico y lo empresarial.

Platicamos sobre cómo ganar un Latin Grammy a los 19 años lo lanzó rápidamente a la industria sin tener aún todas las herramientas para entender contratos, decisiones de negocio y el verdadero funcionamiento del music business.

Exploramos el impacto cultural del tribal, el regreso reciente de 3BallMTY impuls...

En este episodio converso con Isabela Raygoza, Associate Editor en Billboard, sobre cómo se construye una carrera en el periodismo musical y qué ocurre detrás de uno de los medios más influyentes de la industria.

Platicamos sobre su infancia entre Tijuana y San Diego, cómo la cultura fronteriza moldeó su relación con la música y el camino que la llevó de escribir para medios como MTV, Vice y Remezcla hasta integrarse al equipo editorial de Billboard.

Exploramos cómo se descubren nuevos artistas, cómo se construyen listas influyentes dentro del...

En este episodio converso con Violeta Parra, jefa del Bogotá Music Market (BOmm), sobre cómo este encuentro se ha convertido en una de las plataformas más importantes para conectar y proyectar el talento musical latinoamericano hacia el mundo.

Platicamos sobre su trayectoria dentro del sector cultural, el contexto que ha posicionado a Colombia como un actor clave en la industria global y el funcionamiento real del BOmm como espacio de negocios, conocimiento y circulación internacional más allá de los showcases.

Exploramos sus procesos de curaduría, qué buscan en artistas y profesio...

En este episodio converso con Israel Torres, director de contenido y estrategia digital de Worldwide Records y manager de artistas como Diana Meril, Wuicho Kun, Valdo y Salven al Tigre, sobre cómo se construye un sello independiente desde cero hasta convertirse en una operación sólida dentro de la industria musical.

Platicamos sobre sus inicios como DJ mientras trabajaba en call centers, el nacimiento orgánico de Worldwide a partir de un pequeño estudio improvisado, y la evolución del proyecto hacia una estructura profesional enfocada en marketing digital, contenido y desarrollo artístico.

En este episodio converso con Romario García, booker y colaborador de proyectos como Cachirula y Loojan, sobre cómo se construye una carrera real dentro del music business cuando no vienes del “camino tradicional”.

Platicamos sobre sus inicios ayudando a su amigo DJ Alan Rosales, su paso por agencias que marcaron su formación, el crecimiento inesperado de Sexolandia y las lecciones que ha aprendido sobre negociación, adaptación y resistencia en una industria tan difícil como la musical.

Exploramos los errores que más caro le han costado, por qué aguantar y escuchar e...

En este episodio converso con Alan Saucedo, co-CEO de BAM Music, sobre qué significa realmente desarrollar artistas a largo plazo en la industria musical actual.

Platicamos sobre el origen de BAM, la importancia del acompañamiento personalizado, el rol del ego, el valor del capital humano y por qué desarrollar artistas también implica desarrollar personas, equipos y procesos.

Exploramos su visión sobre creatividad, disciplina y comunidad, el papel del error como motor de crecimiento, y las lecciones que ha aprendido como productor, ingeniero y ejecutivo al construir carreras que van más allá de métr...

En este episodio converso con Ramón González, promotor, comprador de talento y fundador de Bar Américas, el club de música electrónica más influyente y longevo de México.

Platicamos sobre cómo nació Bar Américas, la importancia de construir identidad y comunidad antes que solo eventos llenos, y las decisiones que le han permitido mantenerse vigente por más de dos décadas en una industria que cambia todo el tiempo.

Exploramos su filosofía de curaduría, el valor de proponer sin perder conexión con la audiencia, el p...

En este episodio converso con Jeremy Norkin; President, Music Label Services de HYBE Latinoamérica; sobre cómo se está redefiniendo el desarrollo artístico en la región a partir del modelo que revolucionó el K-pop a nivel global.

Platicamos sobre la evolución de Exile Music hacia HYBE Latinoamérica, la creación de artistas desde cero como proyectos culturales de largo plazo y la importancia de construir propiedad intelectual, narrativa y comunidad desde el origen, no solo canciones.

Exploramos el papel clave de los “súper fans”, el caso de Santos Bravos como ejemplo d...

En este episodio converso con Gabo Llano, una de las voces más claras para entender cómo TikTok está transformando el descubrimiento musical. 

Desde su paso por tecnología y publishing hasta su rol en TikTok Music, Gabo ha visto cómo una canción desconocida puede explotar globalmente gracias a la creatividad de la comunidad.

Hablamos del crecimiento de la música latina, de cómo funcionan realmente los indicadores dentro de la plataforma y de por qué publicar sin miedo —y en constante diálogo con la audiencia— es clave para que un proyecto con...

En la 5ª edición de Encuentro, Cynthia Flores —periodista, promotora y gestora con casi dos décadas impulsando la escena independiente— compartió una guía sobre cómo armar una gira realista en el circuito independiente.

Desde cómo definir la verdadera razón de ser de una gira, hasta lo que nadie te cuenta sobre rutas, presupuestos, riders, merch y selección de venues, Cynthia desmonta mitos y aterriza un mapa práctico que cualquier artista emergente puede seguir. Su enfoque es claro: una gira no empieza en la carretera, inicia en la planeación.

Habla de id...

En este episodio te comparto, desde mi propia experiencia en la industria musical, qué es lo que realmente hace que una disquera se interese en un proyecto y por qué firmar es un proceso que se construye, no un golpe de suerte.

Platico sobre cómo piensan las disqueras, por qué no funcionan como “salvadoras” y la importancia de llegar con claridad: saber qué quieres, qué estás dispuesto a ceder y tener un plan real que incluya música, shows y movimiento constante. Lo que suele marcar la diferencia es demostrar que el proyecto ya camina y tiene dire...

En este episodio especial de En Tu Orilla reúno algunas de las historias y aprendizajes más potentes que nos dejó el podcast a lo largo de 2025. Fragmentos de distintas conversaciones donde invitadas e invitados comparten cómo empezó todo, qué los sostuvo en el camino y qué aprendieron construyendo proyectos dentro de la industria musical.

Charlamos sobre vocación, momentos que lo cambian todo, festivales y giras que se levantan con disciplina financiera y sensibilidad creativa, relaciones humanas que maduran con el tiempo y proyectos que, sin buscarlo, terminan convirtiéndose en fenómenos culturales.

E...

En este episodio converso con Luis Gómez, productor musical e ingeniero de mezcla, masterización y Dolby Atmos en Worldwide Records, cuya carrera se ha construido desde la curiosidad, la disciplina y el trabajo constante dentro del estudio.

Platicamos sobre su camino no tradicional en la música, el aprendizaje desde abajo, las jornadas largas en estudio y cómo fue encontrando su voz como ingeniero.

Luis comparte reflexiones muy honestas sobre el ego, la sensibilidad artística, la relación con los artistas y la importancia de respetar la esencia de una canción por e...