Fumetti e altri rimedi

Il mondo delle carte collezionabili è gigantesco: Pokemon, One Piece, Magic sono solo alcuni dei TCG (Trading Card Game) più famosi, ma c'è molto di più.
La collezione a volte diventa ossessione e solo un'occasione per il guadagno "facile", e a volte anche una malattia vera e propria.
Ma perchè amiamo così tanto le carte? E perchè non sono solo figurine?

In questa chiaccherata con Antonio Lapone, le mani dietro ai meravigliosi disegni di Greenwich Village, graphic novel edita da noi da IF Edizioni, abbiamo parlato del suo lavoro, della sua esperienza fuori dall'Italia e del suo amore per New York e questo quartiere, un calderone di umanità e cultura che ha reso possibile questa pubblicazione meravigliosa.

Il gioco di ruolo non è solo sedersi attorno ad un tavolo e lanciare dadi e incantesimi, ma è un momento di condivisione, dove stringere legami che possono durare per tutta la vita.
Le serate passate davanti a schede macchiate da bibite e patatine sono momenti preziosi che ci portiamo dentro, piccoli attimi un cui uscire dalla propria pelle e interpretare un personaggio in un mondo fantastico.
E farlo con le persone giuste, con degli amici veri, è ancora più bello.

NON è UN FILLER, RIPETO: NON è UN FILLER!
Chiarito da subito questo, la Saga di Long Ring Long Land (o di Foxy, vedete voi) nasconde al suo interno alcuni piccoli frammenti importanti nascosti tra i momenti comici e i combattimenti assurdi. Il passato di Robin, l'arrivo di Aokiji, e quel Davy Back Fight, che si scopre essere molto, molto di più di un gioco...

In un momento storico in cui la guerra è vicina, Tapum ci ricorda di cosa è fatta appunto la guerra: di orrori indicibili, di sofferenza, e che va studiata per evitare di ripetere gli stessi errori. Una graphic novel potente, con il tocco personale e l'ironia pungente di Leo Ortolani, che ci regala un pezzo della nostra storia (con alcune licenze) che non va perduto tra le pieghe del tempo, ma custodito.

Oltre a seguire Luca, già nostro ospite in altre occasioni, vi invito a visitare la pagina al link quì sotto di cui abbiamo parlato all'interno del podcast:

Lo Scarabeo è una realta solida italiana che si occupa di esoterismo e non solo: tra i suoi mazzi di tarocchi, uno in particolare ha attirato la mia attenzione, ovvero quello dedicato a Osamu Tezuka e alle sue opere. Ma come è arrivata questa collaborazione tra la casa editrice di Torino e la Fondazione Osamu Tezuka?

In una vita da videogiocatore, sono pochissimi i giochi che ti lasciano un vuoto incolmabile quando il viaggio finisce.
E sono ancora meno quelli che ti rapiscono perché completi, ricchi, soddisfacenti.

Clair Obscur: Expedition 33 è tutto questo e molto di più. Una narrazione coerente, toccante, sapientemente accompagnata da un comparto sonoro e visivo che si avvicinano più all'arte che al videogioco stesso.
Una storia struggente, dove soffrire con i protagonisti diventa un dovere, dove nulla è scontato e dove il cammino è bellissimo anche quando è difficile.

Con Alessandro abbiamo parlato di molte cose, ci siamo lasciati cullare dalla p...

Cosa fai quando scopri che il tuo vicino di casa ha scritto un romanzo fantasy? Lo leggi e ci fai un episodio! Una storia fantastica che profuma di anni 80, dei boschi di casa nostra (il Trentino) e di avventura. Scoprite assieme a noi Dargo il protettore e il suo "papà", Andrea Grisenti.

Rispondiamo subito alla domanda più importante: NO, SKYPIEA NON è UNA SAGA FILLER.
Ricca di informazioni, avvenimenti e momenti altissimi (flashback compresi) la saga dell'Isola nel Cielo è importnate tanto quanto le altre, e se ancora non siete convinti, questo episodio è quì per farvi cambiare idea.

Al giorno d'oggi, una delle mete turistiche più ambite è sicuramente il Giappone
Ricco di sotria e di cultura, viene preso d'assalto dai turisti di tutto il mondo anche grazie all'espansione della cultura manga e anime che sta conquistando il mondo (non userò la parola otaku, come fanno altri non sapendo che significhi).
Ma come sta cambiando quetsa cosa il modod di vivere il Giappone per i turisti e per chi ci vive? Può essere sostenibile continuare su questa strada?

Io e Angela abbiamo registrato il primo episodio dal vivo, con un pubblico, di Fumetti e altri rimedi, presso la cornice incredibile della Libreria Athena a Pergine Valsugana, a casa nostra, e ci siamo un pochino emozionati.

Non tanto per il dover parlare in pubblico, ma perché Asterios Polyp è un'opera complessa, meravigliosa e terribile al tempo stesso, perché rendere giustizia alla graphic novel di David Mazzucchelli è veramente difficile.

Abbiamo raccontato di un uomo che cambia la sua vita, che si ricostruisce e si reinventa, che rimette insieme i cocci e cerca di riprogettarsi, ridisegnarsi, come ha semp...

In un mondo, quello di internet, dove tutti scrivono quello che vogliono, ci sono degli esseri mitologici che sopravvivono a haters, insulti e tuttologi: i giornalisti. Quelli che poi scrivono di videogiochi, e che lo fanno bene, sono ancora più rari. 
Ma come si affronta il web tra voti considerati troppo bassi/alti, gente che non sa più leggere e criticoni tuttologi?

Se mi avessero detto tempo fa che mi sarei appassionato in questo modo ad un film animato che parla di un gruppo di kpop idol che sconfigge demoni cantando non ci avrei creduto. E invece eccoci quì. 
Kpop Demon Hunters riesce dove molti altri film animati negli anni hanno fallito: essere un prodotto godibile senza presunzione, toccando le corde giuste, i colori giusti, le atmosfere giuste, nel periodo giusto.

Edward Newgate, per tutti l'Imperatore Barbabianca: una leggenda, un mostro, l'uomo più forte del mondo. Ma non era solo questo: Barbabianca era un padre amorevole, un vecchio che aveva visto il mondo cambiare, un uomo che aveva la possibilità di prendersi il mondo ma ha preferito una cosa al tesoro del Re dei Pirati.
La famiglia.
Probabilmente, uno dei pochi che aveva capito, al mondo, cosa conta davvero.

Il rap è un'arte, ma è anche, come molto spesso tutta la musica, una valvola di sfogo, un mezzo per esorcizzare i propri demoni, per urlare qualcosa la mondo. 
Un fumetto sul rap funziona?
Se dopo un solo volume ne abbiamo parlato, un motivo ci sarà.
La Voce della Strada di Kei Usuba è un piccolo gioiello.

Non è una carnevalata o una cosa da bambini: il cosplay è una roba seria. Ore di lavoro, di ricerca, di studio e tanta, tantissima passione. Interpretare un personaggio non vuol dire solo indossare i suoi abiti o la sua armatura, ma fare propri anche gestualità e atteggiamenti, cucirsi addosso una seconda pelle per qualche ora.

Sai Nana, a volte io e Gian chiudiamo gli occhi e ti pensiamo. Ci sei ancora, Nana? Oppure sei andata via per sempre, racchiusa tre le pareti della mente della maestra Ai Yazawa, dispersa? Non sappiamo se ti rivedremo, Nana, ne se scopriremo come continua la tua storia, ma di una cosa siamo sicuri: ti vogliamo bene. E in questo episodio c'è tutto il nostro amore. Questo episodio è anche per voi, che aspettate Nana assieme a noi.

Ormai io e Mischia siamo abituati a prenderci gli insutli, e stavolta mi sa che abbiamo esagerato. Toccare la casta dei content creator che parlano in Italia di anime e manga è vietato? Beh, a noi non interessa.
Abbiamo fatto delle riflessioni su chi, forte della sua posizione e dei follower, non avendo più nulla da dire e quindi non avendo contenuti validi da offrire, prende di mira persone con una passione bruciante e che vogliono solo una cosa: condividere la loro passione. 
Ma abbiamo anche parlato di cosa vuol dire creare contenuti e di come sia dura ritagliarsi uno...

"Tu non hai nemici" è una frase che Thors dice al figlio Thorfinn e che forse, all'inizio, non suona così potente, così importante.

Eppure questa frase poi accompagna Thorfinn per tutta la vita, in un primo momento coperta dall'odio, dal rancore, dalla sete di vendetta del ragazzo, per poi diventare fondamento principale della vita dell'uomo, dell'adulto consapevole, del mostro divenuto essere umano.

Un viaggio di crescita, di cambiamento, di prese di posizione, che Makoto Yukimura disegna lungo le coste del freddo Nord Europa, per poi spostarsi verso altri lidi, ma ricordandoci sempre una cosa: il perdono prima del...

Quanto vale la vita per un alchimista? In un mondo in cui la legge dello scambio equivalente è sacra, come si fa a decidere se il peso e il valore della vita stessa conta quanto fama, potere, ambizione? Tutte le vite hanno lo stesso peso e valore? Con Guido, ci siamo fatti le domande e dati pure le risposte (che probabilmente sono sbagliate).

In questo episodio, assieme ad Andrea, ci siamo sì soffermati su The Witch from Mercury, serie discussa dal fandom più accanito di uno dei franchise più amati nel mondo, ma abbiamo anche parlato del fenomeno Gundam, e di come, forse, il cambiamento portato da questa serie che noi riteniamo incredibile, sia la base per poter far evolvere alcuni aspetti legati a questo universo che non ci piacciono (ma che piacciono ai fan puzzoni).

Spinti dall'amore per Star Wars, io e Luca abbiamo letto la graphic novel "Le guerre di Lucas" edita in Italia da Bao Publishing, dove si racconta come Geroge Lucas sia riuscito a scavalcare innumerevoli difficoltà per riuscire a pubblicare il primo film di una saga che ha segnato un punto di svolta nel cinema d'intrattenimento. Ma Star Wars è davvero solo cinema?

Siamo veramente arrivati al punto di non ritorno con il mercato delle variant in Italia? Forse ancora no, ma ci siamo abbastanza vicini: 1000 variant dello stesso volume con a volte copertine molto ma molto brutte, variant di volumi completamente a caso e senza uno scopo, se non metterci le mani in tasca e molti altri problemi. Ma il problema principale forse è uno, ovvero noi che le compriamo tutte.

Mentre aspettiamo la seconda stagione dell'anime, io e Luca abbiamo parlato assieme di quanto, nella sua follia, DanDaDan riesca a rapirti e a non lasciarti più andare. Una storia leggera e divertente che però, in alcuni punti, si cambia d'abito e diventa qualcosa di diverso. Sarò riuscito a convincere il mio ospite per l'ennesima volta?

Per quanto sia una delle mie opere preferite, 20th Century Boys è indifendibile sotto certi aspetti: confuso, contorto, poco chiaro, e di sicuro, almeno a mio avviso, non è esattamente il fumetto giusto per scoprire Naoki Urasawa. Eppure ho consigliato a Danilo di leggerlo subito, e stranamente ho fatto centro. Visto il successo, ne abbiamo parlato un po' assieme.

In questo episodio, io e Gian Marco ci facciamo una gita sul viale dei nostri ricordi da gamer: come questa nostra passione è iniziata, come siamo cresciuti con i videogiochi, cosa ci hanno lasciato e cosa ci aspettiamo da loro in futuro. Una cosa è certa però: entrambi, senza dubbio, siamo innamorati persi di loro.

Come affronta un autore di shonen manga? Alcuni trovano difficile forse uccidere le proprie creature, altri non lo fanno per esigenze di mercato, mentre altri mandano al mattatoio quasi tutti i loro personaggi perchè la storia lo richiede. Ma qual'è la cosa giusta da fare? Ce lo siamo chiesto in questo episodio io e Mischia, e forse abbiamo fatto un giro talmente largo che alla domanda non abbiamo nemmeno risposto.

Difficile non aver mai sentito nominare Warhammer se siete appassionati di giochi da tavolo. Questo wargame è probabilmente uno dei franchise più floridi del suo settore, che si è espanso a macchia d'olio negli anni invadendo altri media: giochi di ruolo, videogiochi, animazione, romanzi sono solo alcuni dei prodotti che hanno trasformato Warhammer in qualcosa di talemente enorme che potrebbe spavenatre chi vuole avvicinarsi ad un universo tanto vasto e complesso, ma non vi preoccupate, Lorenzo Fantoni è quì proprio per questo.

La storia di Ted Mosby assomiglia a quella di tanti. Non tanto per le cose folli che capitano nella serie, ma per la ricerca dell'amore vero. Ted è quel ragazzo un po' impacciato e insicuro che vuole innamorarsi per davvero, e che durante il viaggio per arrivare alla donna della sua vita ha condiviso un pezzo di se con amici che sono diventati una famiglia vera e propria. Ted è quel ragazzo che nonostante tutto, ha continuato a crederci. Proprio come noi.

In un'annata d'oro per l'animazione giapponese, One PIece Fan Letter è una gemma dal valore inestimabile non solo per la sua qualità in termini di scrittura e per il suo comparto tecnico, ma perchè ci ricorda una cosa importantissima: anche noi fan siamo parte integrante delle opere che amiamo, un pezzo del puzzle che racchiude sogni, speranze, teorie, comunità e tutto quello che un'opera straordinaria come questa ha generato e cotninuerà a costruire.

Trovate le immagini del gioco fatto con Lorenzo durante la puntata nel post su Instagram dedicato alla puntata! Il link alla pagina del podcast la trovate nella descrizione del podcast!

Con Lorenzo Fedrigotti, personal trainer e boybuilder, abbiamo parlato di muscoli e fisici impossibili nel mondo di manga, anime e cinema, e abbiamo giocato con alcune immagini per chiederci se certi muscoli assurdi esistono davvero oppure sono tutto frutto della fantasia degli autori.

Orso Bartholomew è un personaggio affascinante e enigmatico, almeno, lo era fino a poco tempo fa. La sua backstory, il suo passato, hanno lacerato la community e hanno ricostruito l'immagine di questo gigante agli occhi di chi da tempo aspettava risposte sul suo passato e sulle azioni che ha compiuto, e che hanno influito anche sulla vita di Luffy e compagni. 
Ma l'Orso di ora, è lo stesso di sempre? E cosa centra il paradosso della nave di Teseo con un fumetto per ragazzi?

Arcane è stato tante cose: ha innovato e cambiato il modo di fare animazione, ha settato nuovi (altissimi) standard di qualità, sia a livello di scrittura che tecnico e ci ha emozionato in modi che molti non si aspettavano da una serie di questo tipo. Partendo da League of Legends per poi arrivare alle nostre conclusioni a serie ultimata, con Angela e Alessandro abbiamo parlato di una di quelle cose che non si possono non amare.

Arcane ha cambiato l'animazione e sì, NOI ce ne siamo accorti, più o meno come chiunque abbia un minimo di passione per questo mondo. Iniziando da LoL per arrivare ad alcune chicche della serie, con Angela e Alessandro siamo andati a briglia sciolta su quello che, almeno per noi, è destinato a diventare un capolavoro nel suo genere, una gemma di duro lavoro e idee ben utilizzate nel mare di fango che sputa e macina serie senza un briciolo di anima a velocità folle solo ed esclusivamente per battere cassa.

Abbiamo già detto che quando si ama qualcosa, molte volte si ama per tutta la vita. Io e Emanuel, Professore associato di letteratura inglese all'Università di Verona,  con la saga di Harry Potter ci siamo cresciuti, letteralmente, e rimane tutt'ora una parte importante della nostra vita. Ma come sempre, nulla è perfetto, anzi: traduzioni difficili e spesso fuorvianti, spin off discutibili e un fandom spesso tossico e poco incline ad un dialogo costruttivo sono elementi che possono allontanare anche il fan più accanito, ma avrà allontanato noi?
Ah sì, poi abbiamo ovviamente parlato della Rowling e delle sue uscite infelici.

Non serve molto per capire che ormai le fiere di settore, quelle per appassionati di fumetti, anime e del mondo geek e nerd in generale ormai hanno raggiunto un punto di non ritorno (anche se speriamo di no). I problemi snon tanti, così come le cose belle, e con Mischia ne abbiamo parlato un po' per capire come le nostre esperienze a riguardo ci abbiano portati ad amare e odiare allo stesso tempo questi eventi.

Per l'ultima puntata di Log Pose, abbiamo deciso assieme a Mischia di parlare di uno dei nostri shonen manga preferiti: HunterxHunter. Nonostate a volte la sua complessità e le prolungate pause scoraggino i più ad avvicinarsi all'opera, vi spieghiamo i motivi per cui lo amiamo, e per cui dovreste amarlo anche voi.

Il Gear 5th ha fatto da spartiacque tra i fan di One PIece: ci sono quelli che lo odiano e pensano sia una buffonata, e quelli che invece credono che sia il vero punto di svolta dell'opera. Ma chi ha ragione? Sarà davvero il punto svolta, quel capitolo 1044, oppure non è cambiato nulla?

Quando si parla di amicizia, Ping Pong è la prima opera che mi viene in mente. scritto e disegnato da Taiyo Matsumoto, è diventato anche un anime diretto da Masaaki Yuasa che ha colto nel segno tutto quello che il maestro voleva trasmettere e a riportarne l'essenza anche su schermo. Ma sarà piaciuto a Gabriele?

Di tutte le serie di cui potevo innamorarmi, mai avrei pensato che una delle mie preferite avrebbe avuto come protagonista un cavallo antropomorfo alcolizzato egoista egocentrico depresso: eppure eccoci qua. Perchè Bojack Horseman è entrato tanto in profondità nel mio animo da spingermi a parlarne per l'amore smisurato che provo per lui? Visto che Gabriel ha il mio stesso problema, cerchiamo di capirlo assieme a lui.