Was mit Kunst - Ein Podcast von und mit Johann König | Podimo
In “Was mit Kunst” lichtet Johann König den Schleier der exklusiven Kunstwelt, indem er Künstler*innen, Kurator*innen und Kunstsammler*innen interviewt. Die Gäste sprechen über ihren Werdegang, ihre Werke und reflektieren über die Entscheidungen, die sie in ihrer Karriere getroffen haben, wie sie Hindernisse überwunden und sich von Zuschreibungen freigemacht haben. Ein einmaliger Zugang zu prägenden Akteur*innen der Kunstszene. Folgt Johann König auf seinen Social-Media-Kanälen: Instagram: https://www.instagram.com/johann.koenig/ Facebook: https://www.facebook.com/johannkoenigberlin/ LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/johann-k%C3%B6nig-39b895128/ X: https://x.com/johannkoe...
... mit Hergen Wöbken über den Wert der Kunst und die Zukunft der Galerien
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Wirtschaftswissenschaftler und Ökonomen Hergen Wöbken über das gesamte Ökosystem der Kunst und die wirtschaftliche Situation in der Branche. Hergen Wöbken, der bis kurz vor dem Abitur selbst ein Kunststudium anstrebte, studierte schließlich an der anthroposophisch inspirierten Universität Witten/Herdecke Wirtschaft und verbindet seither unternehmerische Perspektiven mit dem Kunstfeld. 2003 gründete er das Institut für Strategieentwicklung, das heute von Berlin aus als netzwerkorientierte Plattform Beratung, Studien, Coachings und Mediationen anbietet.
Ausgangspunkt des Gesprächs ist die Veröffentlichung der mittlerweile dritten Gale...
... mit Bazon Brock über Starkbilder, Warenpropaganda und Memes
In dieser Episode von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Philosophen Bazon Brock über die Frage, wie Bilder unsere Gegenwart strukturieren und warum Sprache dabei zunehmend an ihre Grenzen stößt.
Ausgangspunkt ist das neue KÖNIG MAGAZINE „Special Issue by Armin Boehm“, das Brock initiiert und gemeinsam mit weiteren Autor:innen begleitet hat. Unter dem Begriff „Starkbildmalerei“ verbindet die Publikation Bildcollagen von Armin Boehm mit theoretischen Texten, die sich mit der Macht und Wirksamkeit zeitgenössischer Bildproduktion auseinandersetzen.
Brock, der sich selbst als „Denker im Dienst“ beschreibt, entwickelt seit Jahrzehnten Formate wie das „Action Te...
... mit Uta Grosenick über die Kunst, Bücher zu machen
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der Kunstbuchmacherin Uta Grosenick über ihre Arbeit an der Schnittstelle von Verlag, Ausstellung und Kunstmarkt.
Grosenick begann ihre Laufbahn in den 1980er Jahren als kuratorische Assistentin an den Hamburger Deichtorhallen. Früh arbeitete sie an Projekten mit Harald Szeemann zusammen, unter anderem an der Ausstellung „Einleuchten” und dem begleitenden Katalog, dessen Entstehung sie nachhaltig prägte.
Ein früher Meilenstein war die Zusammenarbeit mit Niki de Saint Phalle an einem Kunstbuch, das intime Brieftexte mit künstlerischer Praxis verband und zum Bestseller wurde. Es folgten...
... mit dtb Rechtsanwälte über Kunst vor Gericht und die Macht der Verträge
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit Dr. Pascal Decker und Bertold Schmidt-Thomé von der Kanzlei dtb Rechtsanwälte über die rechtlichen Strukturen des Kunstmarkts und die Momente, in denen diese sichtbar werden.
Unter anderem diskutieren die drei über Jonathan Meeses Prozesserfolg im Jahr 2013, bei dem Dr. Pascal Decker als Strafverteidiger involviert war. Wie argumentiert man vor einem kunstfremden Gericht für die künstlerische Freiheit? Was bedeutet es, wenn Kunst juristisch bewertet wird?
Darüber hinaus geht es um Nachlässe, Erbengemeinschaften und die Frage, inwiefern Eigentum und Verträge die Kar...
... mit Stefan Kobel über Geld, Trends und die Wahrheit hinter dem Kunstmarkt
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Journalisten und Kunstmarkt-Experten Stefan Kobel über die Mechaniken, Dynamiken und Widersprüche des internationalen Kunstmarkts.
Seit über zwei Jahrzehnten berichtet Kobel für führende Medien wie Handelsblatt, Monopol oder artmagazine.cc über Entwicklungen zwischen Galerien, Messen und Auktionen. Für ihn ist der Kunstmarkt weit mehr als ein Wirtschaftszweig – er ist ein Ort, an dem sich gesellschaftliche Entwicklungen besonders präzise beobachten lassen.
Im Gespräch geht es um die Rolle von Medien im Umgang mit Marktbewegungen, um spektakuläre Fälle wie Galeri...
... with Joana Schneider on Arte Povera and Textile Sculpture
In this episode, Johann König speaks with artist Joana Schneider about her distinctive sculptural practice, defined by her approach to repurposing textiles and other found materials.
Starting from early experiments with unconventional materials like lip gloss and makeup, Schneider reflects on her path toward developing an artistic language rooted in intuition, materiality, and transformation. From touring in a band with her sister to studying fashion and textiles in The Hague, her journey has always been driven by a desire to create.
At the core of her work is an Arte Povera-like approach: Schneider collects m...
... mit Guido Maria Kretschmer über seine Kunstsammlung und die Bewunderung für Talent
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Designer Guido Maria Kretschmer über seine Leidenschaft für Kunst und darüber, wie das Sammeln eigentlich beginnt. Kretschmer erzählt von seinen frühen Begegnungen mit Kunst, von seiner ersten Arbeit des Künstlers Heinrich Vogeler, und davon, wie sehr Kunst den Blick prägt: Wer sich mit ihr beschäftigt, lernt zu sehen – eine Fähigkeit, die auch für Designer und andere visuell arbeitende Menschen entscheidend ist.
Gemeinsam mit seinem Mann Frank baut Kretschmer seit vielen Jahren eine Sammlung auf. Für ihn steht da...
... mit Florian Schwarz auf Spurensuche in der DDR-Kunst
Florian Schwarz ist Sammler und Initiator des Instagram-Kanals Unboxing DDR | Kunstsammlung SWRZ Collection, auf dem er neu erworbene Werke ostdeutscher Kunst auspackt, einordnet und diskutiert – oft im Dialog mit anderen Stimmen aus der Kunstwelt. In dieser Folge spricht er mit Johann König darüber, wie sich Kunst in der DDR kunsthistorisch fassen lässt und warum sich gerade heute ein neuer Blick auf dieses Kapitel deutscher Kunstgeschichte lohnt.
Schwarz erklärt, wie Kunst im sozialistischen Staat bewusst öffentlich zugänglich gemacht wurde – etwa über Betriebe, öffentliche Gebäude und Ausstellungen –, jedoch stets eingebettet in staatliche Kulturpolitik und ideologisch...
... mit Christopher Lehmpfuhl in seinem mobilen Atelier über die Freiheit des Pleinair
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Maler Christopher Lehmpfuhl über seinen Werdegang, seine Arbeitsweise und seine Haltung zur zeitgenössischen Malerei. Schon als Kind wusste Lehmpfuhl, dass er draußen, vor Ort und im direkten Kontakt mit Landschaften und Interieurs arbeiten wollte. Dieses Prinzip verfolgt er konsequent bis heute – plein air zu malen ist für ihn unverhandelbar.
Sein Mercedes Sprinter ist mehr als nur Transportmittel: Er ist Atelier und Maßstab für die Größe seiner Bilder. Lehmpfuhl erklärt, wie er aus nur sechs bis sieben Farben eine schier...
... mit Felix Torkar über das brutalistische Berlin und rohe Ehrlichkeit
In dieser Episode von WAS MIT KUNST trifft Johann König den Architekturhistoriker Dr. Felix Torkar, der sich seit über zehn Jahren intensiv mit der brutalistischen Architektur Berlins beschäftigt. Ausgangspunkt des Gesprächs ist sein Buch „Brutalist Berlin“ – und die Frage, was Brutalismus eigentlich ist.
Torkar erklärt, warum Brutalismus weniger ein klar definierter Stil als vielmehr eine Haltung war: der Wille, ehrlich zu bauen, Materialien nicht zu verkleiden und Konstruktionen sichtbar zu machen. Beton sollte zeigen, wie ein Gebäude entsteht und zusammenhält – roh, direkt und nachvollziehbar.
Sie sprechen über St. Agnes und Werner Düttm...
... with Bijanka Bacic on Letting the Dot Wander
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König meets Bijanka Bacic, whose work explores the mark as a living, moving element rather than a fixed form, and is currently on show at KÖNIG GALERIE. Bacic talks about her early figurative beginnings, her fascination with the grid—sparked by Rosalind Krauss’s essay “The Grid“—and how abstraction allows her to question painting through painting itself.
She reflects on a pivotal realization early in her career: faced with the difficulty of the world, she chose to devote herself fully to what she loves—art—with “nothing to lose.”...
… mit Fabian Kluth über Kunstsammeln im Kinderzimmer
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit Fabian Kluth, dem Gründer und Direktor der privaten Sammlung One.. Die Sammlung konzentriert sich auf zeitgenössische Kunst, die sich mit Themen wie Geschlecht, Politik und den sozialen Strukturen unseres Alltags auseinandersetzt – und wird von einem der jüngsten Sammler weltweit aufgebaut: Kluth, geboren 2007.
Er erzählt, wie alles mit einer Papierarbeit von Rosa Loy begann, die er sich durch Schülerjobs selbst finanzierte. Sein Wissen über den Kunstmarkt eignete er sich über YouTube-Tutorials an, angetrieben von einem tiefen Interesse für Menschen und andere Pers...
... with Marios Ngassam on Selling Dreams and Curating Private Collections
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with Marios Ngassam, Berlin-based art consultant and founder of Art_MaisonMarios, an advisory that goes far beyond traditional art dealing.
Born in Cameroon and raised in a family of traders, Ngassam discovered early on his talent for reading people’s needs and creating meaningful connections through business. Inspired by his mother’s boutique, he began selling at a young age and later moved through different fields: first fashion and luxury watches, then Hermès bags, followed by flowers for private residences, and interior design. Each step eventu...
... with Rasmus Eckhardt on Muses and the Fragility of Pastels
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König meets Rasmus Eckhardt, an artist whose pastel works radiate with the glow of memory, emotion, and nocturnal experience. Known for his fragile materials—dry pastels, chalk, and sandpaper—Eckhardt works in a space between drawing and painting, refusing to be defined by either term.
Eckhardt shares how his life is “a research study for painting,” where anything—a feeling, a mood, a sentence from a waiter—can spark a work, as long as it carries emotion. He talks about his fascination with light, a theme that is evident in th...
... mit Sven Drühl über Landschaften zwischen Romantik und Algorithmus
Anlässlich seiner neuen Ausstellung in der KÖNIG GALERIE veröffentlichen wir dieses Gespräch mit Sven Drühl erneut. Drühl (geb. 1968 in Nassau, Deutschland) lebt und arbeitet in Berlin. Er studierte Bildende Kunst und Mathematik an der Universität Essen und promovierte in Kunstwissenschaft an der Goethe-Universität Frankfurt.
Ausgehend von den Errungenschaften der Moderne und Postmoderne entwickelt Drühl einen eigenständigen, konzeptuellen Ansatz, der das Bekannte reflektiert und in neue visuelle Kontexte überführt. Seine meist seriellen Gemälde und Skulpturen entstehen im Spannungsfeld zwischen Rekonstruktion und Neuschöpfung – als Versuch, das Verhältnis von N...
... mit Yves Scherer über Skulptur, Popkultur und radikalen Optimismus
In dieser Episode von WAS MIT KUNST trifft Johann König auf den Schweizer Künstler Yves Scherer, der heute in New York lebt und arbeitet. Scherer ist bekannt für seine poetischen Skulpturen, seine digitale Herangehensweise an klassische Bildhauerei und für die Art, wie er Popkultur, Intimität und Mythos miteinander verschränkt.
Im Gespräch geht es um Kunst als universelle Sprache, um die Notwendigkeit, sich der Welt auszusetzen, und um Scherers frühe Jahre als Autodidakt. Er spricht über seine Beziehung zum Sujet der Tiere und das Spannungsfeld zwischen Männlichkeit und Zartheit, das sich i...
... mit Christian Holle über Idealismus und die Zukunft der Malerei
In dieser Folge spricht Johann König mit Christian Holle, dem Gründer des salondergegenwart, der in diesem Jahr sein 15-jähriges Jubiläum feiert. Die gemeinnützige Initiative zeigt dieses Jahr 31 Positionen zeitgenössischer Malerei und bringt sie mit Werken von Gerhard Richter, Friedrich Kunath und Markus Lüpertz in Dialog.
Christian Holle spricht über die Realität junger Kunstschaffender, die zeigt, dass nur rund vier Prozent der Absolvent*innen den Durchbruch schaffen und viele mit einem Jahreseinkommen von unter 20.000 Euro leben müssen – und darüber, wie der Salon der Gegenwart eine Plattform schafft, die Professionali...
... mit Rosalie Werthefrongel über künstlerische Piraterie und Bildgedächtnis
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der Malerin Rosalie Werthefrongel, deren Werke in einem Spannungsfeld zwischen Renaissance und Playmobil, Romantik und Pixelwelt entstehen, zu sehen in ihrer Soloausstellung KOMM MIT bei KÖNIG TELEGRAPHENAMT.
Bevor der erste Pinselstrich gesetzt wird, hat sie längst gesammelt, gebaut, fotografiert und digital collagiert, denn „die Malerei fängt bei mir nicht erst auf der Leinwand an“. Im Gespräch geht es um das Zögern und die klare Erkenntnis, malen zu wollen, um Modelle, die zu Bildern werden, und um den Moment, in dem ein bekann...
... with Pasquale Marino on Art as a Space for Community and Belonging
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with Pasquale Marino, one of the founders of MAE, a new app dedicated to connecting people through art and culture.
Marino’s journey led him from a background in economics into the art world, driven by a desire to make cultural experiences more open, social, and meaningful. Together, they discuss how MAE is reimagining what it means to engage with art: moving beyond the idea of collecting and ownership toward experiencing, supporting, and joining artists on their creative journeys.
They discuss why in-person encounters wit...
... with Zsófia Keresztes on Mosaics, Memory, and the Venice Biennale
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with Hungarian artist Zsófia Keresztes, whose large-scale, mosaic-covered sculptures explore the shifting boundaries of identity, transformation, and interconnectedness. Known for her sensuous blend of hard and soft materials—glass mosaics that recall cellular structures alongside fabrics evoking domestic ritual—Keresztes creates spaces where transformation and connection are always in flux.
The conversation dives into the dualities in her practice, her studio process, and how intimacy and control intertwine in her work.
We’re re-airing this episode on the occasion of her new solo exhibiti...
… mit Johanna Dumet über ihr 5 Meter Kartenhaus und die Kunst des Tarot
In dieser Episode von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der französischen Malerin Johanna Dumet über Karten, Kindheitserinnerungen und die Kraft der Intuition.
Dumet, die 1991 in Frankreich geboren wurde und heute in Berlin lebt, beschäftigt sich in ihrer neuen Ausstellung FOOL FOR A LIFETIME in der Nave der KÖNIG GALERIE mit Tarotkarten, Spielkarten und der Symbolik des Kartenhauses. Monumentale Ölgemälde, handbemalte Aluminiumschilder und eine fast fünf Meter hohe Installation verwandeln St. Agnes in eine Welt zwischen Spiel und Ernst, Macht und Narrheit.
Im Gespräch erzählt Dumet von ihrer...
... mit Stephan Balkenhol über Handwerk, Haltung und die Freiheit des Publikums
Aus dem Archiv, passend zur kommenden Ausstellung: In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit Stephan Balkenhol, einem der bedeutendsten deutschen Bildhauer der Gegenwart, bekannt für seine farbigen Holzskulpturen, Zeichnungen und Druckgrafiken. Anlass für die Wiederveröffentlichung ist seine neue Einzelausstellung in der Chapel der KÖNIG GALERIE zur Berlin Art Week.
Balkenhol, 1957 geboren, hat seit den 1980er-Jahren die menschliche Figur ins Zentrum seiner Arbeit gestellt – gegen den damaligen Trend zur Abstraktion und in einer einzigartigen Mischung aus minimalistischer Strenge und figürlicher Direktheit. Seine anonymen, zeitlosen „Jedermann“-Figuren aus Holz oder Bronze...
... mit Bernd Zimmer über verbrannte Bilder und die Entstehung einer Kunstszene
In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit Bernd Zimmer, der Mitbegründer der legendären „Galerie am Moritzplatz“ und einer der wichtigsten Protagonisten der Neuen Wilden.
Zimmer erzählt von seinem ungewöhnlichen Weg zur Kunst: Nach seiner Tätigkeit im Verlagswesen reiste er inspiriert von Jack Kerouac durch die USA – und fand dort den Mut, Künstler zu werden. Doch bevor er sich dieser Berufung vollends widmete, verbrannte er 250 seiner frühen Bilder. Ein radikaler Akt der Selbstklärung.
Im Zentrum der Folge steht die Idee der Selbstorganisation: Zimmer und sein...
... mit Franz Stein über radikale Einfachheit und Kunst aus Knappheit
In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Maler Franz Stein, dessen Werk sich zwischen Leinwand und Raum, Fläche und Textur bewegt – und der mit seiner ersten Ausstellung SUNLIT LOVE bei KÖNIG TELEGRAPHENAMT eine neue Dimension seiner Kunst präsentiert.
Franz Stein, ursprünglich über den Umweg der Mittelschule zur Akademie gelangt, erzählt, wie er durch Materialknappheit während der Pandemie zu einer radikal neuen Bildsprache fand – von Öl zu Acryl, vom Gegenständlichen zur Abstraktion. Heute entstehen seine Werke intuitiv, ohne Skizzen, in einem freien, gestischen Malprozess, bei dem sich f...
... with Julian Opie about Symbols, Towers, and the Language of Movement
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with British artist Julian Opie, whose monumental solo exhibition is currently on view at KÖNIG GALERIE, taking over all spaces at St. Agnes, including the courtyard and sculpture garden, with several works designed especially for the unique architecture of the building, forging a powerful dialogue between art and space.
Known for his distinctive graphic language and bold reduction of form, Opie shares how his practice has evolved over three decades—drawing from everyday life, historical art forms, and the visual codes of the modern city. In t...
... with Erin Armstrong about Female Resilience and Painting Emotions
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with Canadian painter Erin Armstrong, whose vivid, emotionally charged exhibition TRIAL BY FIRE is currently on view at KÖNIG TELEGRAPHENAMT.
Known for her surreal figurative worlds, Armstrong speaks candidly about the disorienting beauty and chaos of simply being alive—a sensation she tries to translate into her paintings. Her work explores the emotional landscape of womanhood, vulnerability, and resilience through recurring symbols like balancing spheres, dense jungle foliage, and symbolic figures that serve as placeholders for mood rather than identity. As Armstrong puts it, “I neve...
... with Arne Quinze about Art as a Living Landscape
In this re-air episode of WAS MIT KUNST, we revisit Johann König's conversation with Belgian contemporary artist Arne Quinze, whose work once emerged from graffiti and has since evolved into a powerful, multidisciplinary exploration of the fractured relationship between humanity and nature. Known for transforming urban environments with monumental public installations, Quinze's practice spans painting, sculpture, and immersive environments.
Now, as Arne Quinze has just opened his solo exhibition RAW PARADISE at KÖNIG BERGSON, we are re-airing this episode to revisit the ideas that continue to shape his practice. Originally recorded ahead of his participation in...
... mit Elvira Bach über die Frau als künstlerisches Motiv
In dieser Episode von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der Künstlerin Elvira Bach, deren Arbeiten aktuell in der Gruppenausstellung GUTEN MORGEN, DU SCHÖNE bei König Telegraphenamt zu sehen sind.
Elvira Bach (* 1951 im Taunus), gehört zu den Vertreterinnen der in den 80er-Jahren gegründeten Künstlergruppe der „Neuen Wilden“. Ihre expressive Malweise mit einem mutigen Farbeinsatz machte Bach, Jahrgang 1951, zum Vorbild für viele Künstlerinnen. Sie hatte bei Hann Trier in Berlin studiert, und hatte seit 1978 eine Vielzahl an Einzelausstellungen, u. a. in Berlin, New York, London, Paris, Basel und Madrid.
<...... mit Michael Müller über abstrakte Kunst zwischen Beliebigkeit und Narration
In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem deutsch-britischen Künstler Michael Müller, der sich in seinem Werk immer wieder mit der Ästhetik und Visualisierung komplexer Gedanken auseinandersetzt.
Die beiden unterhalten sich über Michael Müllers frühen Einstieg in die Kunstwelt und seine konzeptuelle Herangehensweise, die ihn bereits mit den unterschiedlichsten Medien arbeiten ließ. Nach zwanzig Jahren, in denen sich der Künstler vor allem dem Schreiben und installativen Arbeiten widmete, kehrte er zwischen 2013 und 2014 zur Malerei zurück.
Diese bildet den Schwerpunkt seiner ersten Einzelausstellung in der KÖNIG...
... mit Ersan Mondtag über Erfahrungsräume in der Kunst und die Geschichte der Gastarbeit
In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem multidisziplinären Künstler Ersan Mondtag – einem der prägendsten Theatermacher seiner Generation, der Bildende Kunst, Performance, Musik und Theater zu einzigartigen Erfahrungsräumen verschmelzen lässt.
Mondtag, 1987 in Berlin geboren, hat mit seinen bildgewaltigen Arbeiten an Häusern wie dem Berliner Ensemble, der Deutschen Oper oder dem Maxim Gorki Theater Maßstäbe gesetzt. Im Gespräch erzählt er, wie die bildende Kunst seine Inszenierungen beeinflusst und warum er seine Bühnenbilder selbst entwirft. Dabei schafft er Räume der Erinnerung und Auseinander...
... with Dana James
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with New York-based artist Dana James to explore the themes of transformation, memory, and duality in her work.
Central to James’s practice is her exploration of contradiction – the tension between beauty and chaos, clarity and abstraction. Her works are rich in texture, inviting the viewer to engage with the physicality of the surface. The subtle juxtaposition of pastel tones with deeper, darker hues continues her exploration of themes such as femininity, vulnerability, and power.
James shares insights into her artistic journey, from growi...
... with Bosco Sodi
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with internationally renowned artist Bosco Sodi to explore the themes of materiality, spirituality, and transformation in his work.
Central to Sodi’s practice is his embrace of natural forces and the beauty of imperfection. His works, rich in texture and depth, reflect his philosophy of allowing the unknown to shape his artistic process. In MON PÈRE, his latest exhibition at KÖNIG GALERIE, Sodi presents a meditative installation featuring mixed-media canvases and a century-old olive tree, engaging in a profound dialogue with the sacred space...
... with Reine Paradis
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König talks with the French artist Reine Paradis, whose solo show ECLIPSE is on view at KÖNIG TELEGRAPHENAMT.
Known for her bold use of color and unconventional process, Reine Paradis works across multiple mediums, including self-portrait photography, painting, performance, sculpture, and video. Her art invites viewers into a vividly surreal world where familiar perceptions are replaced by a new visual language.
In ECLIPSE, her latest solo show at KÖNIG TELEGRAPHENAMT, Paradis presents new works that blur the boundaries between reality and imagination. Based in Los...
... mit Xiyao Wang
In dieser Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit der chinesischen Malerin Xiyao Wang, deren Soloshow LIGHTLY FLOATS AND DRIFTS THE BOAT bei KÖNIG MEXICO CITY zu sehen ist.
Xiyao Wangs Werke sind von einer abstrakten Formensprache geprägt, die aus der Wechselwirkung zwischen den expressiven Bewegungen ihres Körpers beim Malen und den entstehenden Spuren auf der Leinwand hervorgeht.
Die Energie beider Bereiche – des Raums vor dem Bild und der dargestellten Fläche innerhalb des Bildrahmens – wird mit der Lebendigkeit und Kraft eingefangen, die dem Entstehungsprozess jedes Werks innewohnen. Johann und Xiyao...
... mit Etsu Egami
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with Japanese artist Etsu Egami to explore the themes of miscommunication, Asian artistic heritage, and global influences in her work. Following the opening of her solo exhibition, MELODY, at KÖNIG GALERIE, Egami discusses her unique approach to portraiture, blending influences from Japanese painting and European figurative traditions.
Egami reflects on her classical training in oil painting – an imported technique in Asia – and how her background in calligraphy informs her signature translucent brushstrokes. She shares insights into her fascination with miscommunication as a visual concept and ho...
... mit Paco Pomet
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König sits down with Spanish artist Paco Pomet to delve into the surreal, grotesque, and satirical worlds of his oil paintings. Following the opening of his solo exhibition, BRAND NEW PRISTINE TURMOILS at KÖNIG BERGSON, Pomet unpacks his unique approach to art, from his fascination with black-and-white photography and old film noir to his technique of distorting reality to evoke both humor and unease.
Pomet reflects on how his childhood vision struggles shaped his obsession with the "art of looking" and discusses the challenge of painting from me...
... mit Henning Strassburger
In der neuen Folge von WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Maler Henning Strassburger über seine Ausstellung KÖPFE in der KÖNIG GALERIE.
Die beiden unterhalten sich über Strassburgers Alter Ego „Alphakenny“, die Tradition der deutschen Malerei, inwiefern der Künstler sich in ihr verortet, und über den Aspekt des Scheiterns in seinem Werk. Dabei wird deutlich, dass für Henning Strassburger das Künstlerdasein mehr als nur ein Job ist. Er sagt: „Ich meine mal, das Interessante am Kunstmachen ist ja auch, dass man nicht abends Feierabend hat.“
Mit KÖPFE präsentiert di...
... mit Esra Gülmen
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with the artist Esra Gülmen, whose works are on view in the showroom of KÖNIG GALERIE.
In the podcast, Gülmen talks about her practice and how she became an artist. From her education in architecture, and her career in advertising, to her life as an artist in Berlin. Gülmen has developed a playful, ironic practice by carving out and revealing “embedded notions” of social codes, and with it, torpedoing any vestige of the ideal in contemporary art.
Learn more about the artis...
... mit Esra Gülmen
... mit Esra Gülmen
In this episode of WAS MIT KUNST, Johann König speaks with the artist Esra Gülmen, whose works are on view in the showroom of KÖNIG GALERIE.
In the podcast, Gülmen talks about her practice and how she became an artist. From her education in architecture, and her career in advertising, to her life as an artist in Berlin. Gülmen has developed a playful, ironic practice by carving out and revealing “embedded notions” of social codes, and with it, torpedoing any vestige of the ideal in contemporary art.
Learn mo...
... mit Erich Reich
In der neuen Folge WAS MIT KUNST spricht Johann König mit dem Gründer Erich Reich über seine Unternehmen Studierenden Kunstmarkt.
Der Studierenden Kunstmarkt wurde ins Leben gerufen, um Kunststudierenden eine Plattform zur Ausstellung und zum Verkauf ihrer Kunst zu bieten. Die immer steigende Nachfrage an Kunstwerken von Studierenden hat nun dazu geführt, dass die Kunstwerke nicht mehr nur auf den Rundgängen in den Universitäten, sondern speziell auch Online gesehen und gekauft werden können. Die hier ausgestellten Werke stammen von Kunststudierenden aus den renommiertesten Kunsthochschulen Deutschlands und vereinzelt auch von Universitäten aus Öste...
